一個月以來，我看了三齣舞台劇。
從初次的小巨蛋洗禮"獅子王"、幾米"向左走向右走"，
到前幾天的果陀20年鉅獻"Othello 針鋒對決"，這樣的比例，跟颱風侵襲台灣的次數，有得相比。
相較起來，獅子王讓我覺得臨場感確實不錯；向左走向右走的蘇打綠和魏如萱，則充分掩蓋了三位不會唱歌的偶像演員的缺憾，
然而真正抓住我呼吸頻率的，則是既沒唱歌也不跳舞的奧塞羅（Othello；針鋒對決）。
危險的思想本來就是一種毒藥，它一開始不會有任何味道，
但是它會像血液一樣流竄你的全身、流至你的心臟，最後像硫磺一樣爆炸！
針鋒對決是莎士比亞的四大悲劇之一，劇本裡道盡了心機與私慾的可怕，
劇中的兩大主角由李立群和金士傑分別飾演正義忠貞的奧賽羅、和陰險狡詐的尹阿苟，
觀眾從頭到尾，被尹阿苟的佈局一步步牽引至劇情的中心裡，
看著各路人馬，如何匯集這場悲劇的河流，終至不可收拾的殘局。
莎士比亞的文本，充滿詩意及風格的味道，要如原文般將其翻譯成中文台詞，
然後又不能脫離它的中心意旨，我想這對劇作人員是很大的挑戰，
然而果陀這部份做的還真是不錯，光看李立群和金士傑同場飆戲就已經很過癮了，
透過他們的口條傳達，更是讓人體驗到一種濃濃的藝術洗禮：
奧賽羅：一個不懂愛的智慧，卻又太過癡情的人／一個不會輕易去妒忌，但一旦起疑，便會天昏地暗不由自己的人...
尹阿苟：你要留心「嫉妒」啊，那是一頭長了綠色眼睛的怪物，他不會一口把你吞了，可是卻會一刀一刀地把人給凌遲...
李立群在他的"人生風景"裡說道：莎士比亞真的來了～
對他來說這是一種進入情境的比喻，這讓我想起其實戲劇是會讓人上癮的，真的！
當演員一站上舞台，Spotlight一打在身上，看著台下有無數的眼睛在等著你，蓄勢待發的那一刻...
內心的熱血當場就會轉換成表演的慾望，一入戲，彷彿就進到了角色的世界，
舉手投足，你不是你，你是他...
其實這部戲我最欣賞的是金士傑，娓娓地將尹阿苟這個角色細細道來，
開場的獨白戲就緊緊抓住我的心，讓我不得不誤以為他就是這麼深沉，
連最後謝幕時，都還深深表現他的侵略意圖...對了，說到謝幕，
我真的很愛每一次演員謝幕時的氛圍，因為那無比優雅的姿態，
總是會激起我對戲劇的美好回憶，以及那無法抑制的滿身疙瘩！
留言列表
